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Heather Midori Yamada is a visual artist and teacher who works with Japanese washi papers in paintings, collage and installations.

 

In Toronto during the 1980’s Heather worked in printmaking at Open Studio producing original etchings, lithographs and mixed media monotypes. Using real plant matter she embossed and constructed original single images introducing Japanese handmade papers or washi as an integral element of the print. The work evolved into mixed media and collage paintings. Natural themes arose- her mostly abstract work reflecting the intermingling of nature’s energies, rushing water, fire storms or the calm of forest floors.

 

Living in Montreal during the 1990’s  Heather created  large banner type works in installations such as the 63’ suspended washi piece, “La Forêt” , ‘Forest’ which alternately showed at La Maison de la Culture Mont Royal in 2004 and then in 2005 at Stewart Hall, “Landscape, East-West” exhibition.

 

Heather augmented her creative work through the study and practices of Tibetan Buddhism, and Japanese ikebana flower arranging. In 2005 together with her sensei Madame Watanabe , Heather collaborated in a two person show at The Montreal Shambhala Mediation Centre. The show highlighting the 50 year teaching anniversary of ikebana master Seibi Watanabe included installation washi and flower arranging in two shrine rooms. Heather continues to study in this contemporary school of Sogetsu Ikebana with her sensei in Montreal.

 

In early 2000’s Heather began a serious study of Hatha yoga completing a two year teacher training with Hart Lazer in Montreal. The body and breath work from this practice impacts much of her own the artistic work and also informs her art instruction. Spontaneous brush comes from a place of silence engaging and aligning the artist’s energies before making an authentic mark.
 

In 2015 Heather moved to Victoria BC where she continues to make art, teach, and enjoy the natural bounty of the west coast of Canada.

 

Workshops explore fluidity and spontaneity using the following techniques:  

• Spontaneous Brush

• Japanese brush techniques  & painting

• Watercolour Plus

• Western & Asian style

• Mixed Media

• Japanese Washi paper collage, acrylic & canvas
   

Contact Heather at hmidoriy@gmail.com for information and hosting workshops in your city

 

Click to view Heather's CV

 

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Heather Midori Yamada est née à Toronto et habite à Montréal depuis maintenant plusieurs années.  Professeure d'arts visuels au Centre des arts visuels, au Musée des Beaux-Arts de Montréal ainsi que dans une école à Westmount, elle oeuvre au sein du magazine Au Papier Japonais et tient des ateliers de créativité.

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Combinant certaines pratiques contemplatives telles que la méditation guidée, le hatha yoga et des mouvements de la perception venant de l’art Dharma Shambhala, ces ateliers sont offerts par l'artiste à l'extérieur de Montréal et prônent une approche basée sur la présence, permettant ainsi d’expérimenter une expression artistique plus en profondeur.
 

Heather travaille avec des papiers faits à la main au Japon, que l'on nomme «washi». Elle explore le collage, les bannières ainsi que d'autres techniques mixtes sur toile. Heather a exposé ses oeuvres depuis presque quarante ans . Demandez une copie de sa CV complete ou cliquer ici pour voir la version en ligne.

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Heather Midori Yamada es una artista visual y profesora que trabaja con papel japonés llamado washi. Lo usa para pintar, colaje y diferentes instalaciones.

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En Toronto, Canadá, durante los años 1980, Heather trabajó en grabado al taller Open Studio explorando agua fuerte, litografía y técnicas variadas. Utilizando verdadera materia prima vegetal, gofró y construyó imágenes únicas y originales introduciendo papel japonés hecho a mano, el washi, como elemento integral del producto final. Su trabajo evolucionó hacia medios variados y colajes pintados. Los temas naturales la inspiran, su trabajo abstracto reflejando más que todo las interconexiones entre las energías de la naturaleza, el agua corriendo, tempestades de fuego o la calma del piso forestal.

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Viviendo en Montreal durante los 1990, Heather ha creado largas banderolas pintadas para instalaciones, tales como la pieza de 63’ hecha con papel washi suspendido, «La forêt», o sea «La Selva», «Foresta» que fue expuesta en la Casa de la Cultura de Mont-Royal en 2004 y en 2005 a Stewart Hall, en la exposición «Paisaje, Este-Oeste».

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Heather agregó amplitud a sus trabajos creativos gracias al estudio y a la práctica del budismo tibetano, y también familiarizándose con el arte de los arreglos florales, el ikebana. En 2005, con la participación de su sensei señora Watanabe, Heather colaboró a un espectáculo de dos personas en el Centro de Meditación Shambala en Montreal. El espectáculo destacaba los 50 años de enseñanzas de ikebana por la profesora Seibi Watanabe, incluyendo instalaciones con washi y arreglos florales en dos salas del refugio. Heather sigue estudiando en la escuela contemporánea de Sogetsu Ikebana con su sensei en Montreal.
 
Al principio de los años 2000, Heather empezó el estudio del yoga Hatha completando un curso de dos años para enseñar con Hart Lazer en Montreal. El trabajo del cuerpo y de la respiración incluidos en esa práctica impactaron mucho su propio trabajo artístico y formaron parte de su aprendizaje artístico. Las pinceladas espontáneas salen de un lugar de silencio implicando y alineando las energías de la artista antes de producir la primera auténtica marca. 

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En 2015, Heather se mudó a Victoria, Columbia Británica, siempre en Canadá, donde siguió trabajando como artista y profesora, gozando de las numerosas maravillas de la costa oeste de Canadá en el Pacífico. Heather empezó a estudiar la caligrafía japonesa shodo con la profesora Mariko Yaguchi-Moore, sensei. Esta disciplina formal y estricta estimula la atención plena y la paciencia, lo cual se agregó a la creatividad de Heather modificando su enfoque hacia el trabajo artístico y libre hasta la punta de sus pinceles.

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«Siempre es bueno de estar estudiante sí mismo así se acuerda lo que se necesita para aprender una nueva técnica o enfoque».

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Taller: explorando la fluidez y la espontaneidad utilizando las técnicas siguientes: pincel espontáneo, pincel japonés con pintura acuarela, al estilo del oeste y de Asia. 

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Medios variados: colaje con papel washi, acrílico y lienzo.

Para más información sobre los talleres, contactar Heather a hmidoriy@gmail.com